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インド舞踊について |
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インド古典舞踊・バラタナティヤム
神々に奉仕する目的から、芸術的表現へ
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☆☆ インド古典舞踊の起源 |
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古代、インドの人々は自然のすべてを神と仰ぎ、その神の恵みに喜びの踊りを踊り、 |
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ある時は人間の運命を支配する偉大な力のあるものを信じ、そうした力の前におののき、 |
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慈悲を乞うて祈りの踊りを踊ったとされています。そして、踊り手の踊る身振り、無言の |
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ジェスチャーは、 人間と神との間の唯一の意思交流の手段となりました。 |
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また、舞踊の神ナタラージャ(シヴァ神)の踊りは、宇宙のエネルギーを表し、 |
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宇宙のリズムを足で、空間を手で表現しているといわれています。このインドの伝統的な |
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古代舞踊を、最初に体系づけ組織化したのは聖バラタであり、彼は創造神ブランマーの名に |
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おいて、四つのヴェダ聖典から ナーティヤ・シャーストラという新しいヴェダを作りました。 |
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第五のヴェダとして、古代インド人の宗教、哲学、知識、感情の上に立脚し、 |
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インド舞踊のための『ナーティヤ・シャーストラ』ができているのです。 |
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『ナーティヤ・シャーストラ』の大部分は、直接舞踊を扱っており、身体部分、 |
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ハスタ(手の位置)、 良い踊り手に必要な素質、ムドラという複雑な意味のある手振りから |
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伝統的な メーキャップやコスチュームに至るまで、あらゆる角度から詳しく説明しています。 |
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☆☆ インド古典舞踊 |
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インドには、いくつかの古典舞踊があり、それぞれの発祥地はインド内の異なる地域にたどる |
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ことができます。 タミル・ナードゥ州のバラタナティヤム、ケララ州のカタカリとモヒニアッタム、 |
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オリッサ州のオディッシー、ウッタルプラデシュ州のカタック、アンドラプラデシュ州のクチプディ、 |
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マニプール州のマニプリなどがあります。 また、バラタナティヤム、カタカリ、カタック、 |
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マニプリはインドを代表する四大舞踊と言われています。 |
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☆☆ バラタナティヤム |
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インド古典舞踊のうち最古の伝統を誇り、南インドのタミル・ナードゥ州のヒンドゥー寺院から発生し |
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デーヴァダーシーと呼ばれる寺院に仕える巫女によって伝承されてきました。 |
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古代、寺院では、火の神アグニや、風の神インドラ、太陽の神スーリヤの自然の力をやわらげ、 |
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神の心を喜ばすため、その技巧も進歩し、神への言葉としてのジェスチャーが非常に発達した高度な舞踊が生まれました。 |
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南インドのバラタナティヤムはこの種の踊りです。 |
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しかし、紀元1,2世紀ごろには、寺院の踊り手は神への奉仕を忘れて、肉体を売り物にして |
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売春婦的な存在になってしまい、ついにインドにおいて禁制の憂き目を見るにいたってしまったのです。 |
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それが近代になってナーティヤ・シャーストラの精神にめざめ、インドの伝統的な舞踊を発見し、 |
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復活しようとする運動が起き、舞台芸術として発展しつつ現在に至っています。 |
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伝統的に女性のソロ舞踊として
演じられます。
ヌリッタと呼ばれるステップ中心の
純粋舞踊部分とヌリティヤと呼ばれる物語や
感情を表現する部分で構成されています。 |
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バラタナティヤムの動きはエネルギッシュでダイナミックですが、 |
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同時に身体や腕、指先、顔や目の動きによって感情や物事を表し、ダイナミックさの中にも、 |
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細やかな舞踊表現が要求されます。伴奏は、南インドのカルナタカ音楽で、 |
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その詩は神への祈りによって新たな生命を得るというテーマにつらぬかれています。 |
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☆☆ 民族舞踊(フォークダンス) |
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寺院の儀式舞踊から発生した古典舞踊とは違い、民衆の中から生まれ、親しまれてきました。 |
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各地方によって異なりますが、収穫や雨の時期、婚礼、お祭りなどで感謝の表現として
大勢で踊られることが多く、衣装にも大きな特徴が見られます。 |
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